“笔墨当随时代”，这句话出自清代画家石涛的《苦瓜和尚画语录》，意思是说，艺术创作应该随着时代的变迁而变化，不应固守旧法。这一思想在当今社会同样具有深刻的启示意义。

在数字化浪潮席卷全球的今天，艺术的表现形式和传播方式发生了翻天覆地的变化。从传统的绘画、雕塑到现代的数字艺术、虚拟现实，艺术创作的边界被不断拓宽。艺术家们不再局限于纸张和画布，而是利用各种新技术，如人工智能、3D打印等，创造出前所未有的艺术作品。这些作品不仅展示了技术的魅力，也反映了当代社会的多元性和复杂性。

同时，“笔墨当随时代”也意味着艺术应当关注当下，反映现实。无论是通过镜头记录城市变迁，还是用文字描绘社会现象，艺术都是连接过去与未来的桥梁，是记录时代变迁的重要方式。艺术家们应深入生活，观察社会，用敏锐的洞察力捕捉时代脉搏，创作出既有深度又有温度的作品，让观者能够从中感受到时代的气息，引发共鸣。

总之，“笔墨当随时代”不仅是对艺术创作的一种指导原则，更是鼓励艺术家们勇于创新，不断探索的精神。在这个快速变化的时代里，保持开放的心态，勇于尝试新事物，才能创作出真正属于这个时代的艺术作品。