大家好，今天农农来为大家解答以上问题。唱歌的技巧和发声的方法视频，唱歌的技巧和发声的方法很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
1、歌唱的姿势很重要。
2、要站直，要平均站在两腿的支持力量上。
3、头的位置比身体的位置更重要。
4、有人唱高音时把头抬起来，似乎唱上去省些劲，事实并非如此。
5、头抬起来高音紧了。
6、喉咙也会发紧，不松。
7、正确的是：头应稍低，但别太低。
8、 头部有很多共鸣，声音在头部产生共鸣，声音就大。
9、头的动作要与旋律相反，越高头略低，声音好象下到胸腔里去。
10、歌唱时，尽量避免用那些与唱无关的肌肉。
11、控制呼吸用横隔膜时尽量不牵扯到其它肌肉，不要象搬东西那样使劲，那样会将所有的腔体关闭起来，把声音也关紧了。
12、唱的时候不要紧张，自然的唱，肩部要放松，不要有小动作，唱时只用横隔膜。
13、打开喉咙。
14、打开喉咙很简单，当你困时，一面讲话一面打呵欠，这时候喉咙就打开了。
15、打开喉咙比打开嘴巴更重要，这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮些。
16、所以，嘴要与喉咙一起张开，最好后面张得更大些，如同用一个倒立的漏斗，大口一方在颈部喉咙处，漏斗尖在面罩处。
17、如果声音位置已全部进入面罩，声音就能从最轻逐渐唱到最强。
18、焦点。
19、歌唱时声音好象放电影一样，声音要有共鸣，焦点要集中，集中在面罩。
20、太远、太近都不行。
21、每个人都有自己做好的发声焦点，焦点集中了，声音会越来越大；没有焦点的声音就散了。
22、要求声音大，不能一天就摆出一个架子，开始时共鸣点要小，然后扩展开来，越唱越大。
23、 这种发声方法，声音小，好象灯后面有面镜子，可以使光照得更远。
24、头额、鼻窦等处都是空的共鸣腔，要尽量利用。
25、呼吸。
26、歌唱时，要用躺着睡觉时的呼吸方法。
27、在胸式呼吸和腹式呼吸(横隔膜)中，我更倾向于腹式呼吸，这样可以吸得深。
28、且快。
29、但无论哪种呼吸，不可二种同时用!这样是矛盾的，如同一脚踩刹车，一脚踩油门。
30、训练声音。
31、你先找到最好的音以后然后顺着往上、往下去唱，嘴、喉咙位置都不要移动，在唱邻近的音时尽量体会，尽量模仿那个最好的音，这就叫“自我模仿”。
32、每个人都要有“声音的记忆”。
33、要特别注意嗓音、喉部的感觉。
34、歌唱是很抽象的，一定要注意咽喉肌腱等发声器官的技能状态。
35、声音的记忆，不光指音调，而是包括音质、音色、力度。
36、要追求上中下声区的统一。
37、发声的基本东西。
38、首先，喉部肌肉要使喉结稍下来一些，这样在声音的圆润性、音量等方面比往上的好。
39、其次，唱歌时，要保持一个气柱，与自然嗓音相反，在有气柱的基础上，越到高声区声音越宽、越响。
40、 我所说的打开喉咙，就是让喉咙打开，使声音不受压制、不受干很自由的出入，打开鼻腔、进入头腔，自由地振动起到共鸣。
41、要有呼吸支持，得到最大的共鸣效果，而不是说打开喉咙后压、挤，声音发白。
42、如果我们能找到一个正确的位置，声音就自动的、正确的进入面罩。
43、声带如同橡皮筋，既能拉长也能撑宽。
44、但如果一个人不是正常发挥自己真正的音质，而是故意的撑大中、低声区的声音，这样高音是无法唱上去的。
45、即使唱上去，发出的声音也是大摇大摆的。
46、正确的声音位置是：按高声区声音的宽窄极限与高位置，去定中、低声的声音音量及位置，而不是将中、低声区的声音故意撑大个音的往上练，唱第一个音时，喉结放下，再往上唱第二个音，控制喉结不动，练好了第二个音，再往上练第三个、第四个，逐步增加。
47、打开喉咙、喉结稳定与喉头两侧肌肉用力的关系。
48、喉头两侧颈部肌肉有力，是要求两侧的肌肉帮助喉头打开，而不是将喉咙捏紧。
49、正确的打开喉咙是感到颈部往四周扩张。
50、最简单的办法就是，用自然的打哈欠的感觉去讲话，去唱歌。
51、还有一个办法，就是歌唱发声时的嘴形要呈微笑状。
52、撅嘴、拉下巴使口形成竖椭圆形，喉咙容易发紧。
53、如何解决换声点的问题。
54、中、低声区的声音，要与高声区一样宽，就容易过渡。
55、如果下面搞得太宽，撑得太大，到过渡音就难以过去。
56、在低声、中声区开始往上唱时，要先想好高音的声音位置，按这个声音位置唱，就能顺利过去。
57、因为声音的位置始终保持在面罩共鸣里。
58、唱过渡音时，不要使劲用力，要唱得柔和而顺利完成。
59、唱弱音时仍要有面罩共鸣，要求音质与音色与唱强音时一样。
60、唱高音时，声音在面罩里很响、很亮，唱低音时也要有这种效果，但要柔和的多。
61、唱高音时注意，不要张大嘴。
62、用腹式呼吸唱高音时，上腹部应稍往外一些。
63、应该尽量用方法防止有碰喉咙的声音。
64、用微笑去唱，从高音到低音，每个音都有位置、有支持，保持住，嗓子不要用劲。
65、唱高音一下子打上去，下行时尽量按照那个位置连下来，位置不变。
66、不要怕声音小。
67、我知道很多人在唱中声区时都希望撑大嗓门。
68、不要这样，声音要美，位置要高，音质要高。
69、要保持位置不变是很难的，因为横隔膜总偷懒。
70、唱HC，要弱，点小。
71、不要一张嘴唱，气就跑一半，要感觉把脸都蹩青了!歌唱的艺术就是吸气的艺术，就是要吸得多，唱时尽量慢慢放。
72、用很少的气振动声带。
73、这个诀窍就是要点小一点!唱大了就一下蹩死了。
74、唱低音时不要使劲，简单些，象小锤子一样敲出来;唱高音时，象有个小铃铛在里面，尤其是抒情女高音。
75、在哪里哼就在哪里唱。
76、要的是位置，不要用劲。
77、结尾的那个高音你还可以唱得更好，换好气，一下子打上去，点很小然后延长、放大。
78、呼吸时，横隔膜望四周扩张，尤其前方的隔肌十分坚实。
79、要记住，一定要用横隔膜呼吸。
80、每个字，每个元音始终要保持高位置，共鸣焦点始终集中。
81、这样观众才会感到你唱得不费力。
82、关键在于喉头稳定不动，而不是*张大嘴去转换不同的元音。
83、喉头位置不变，可以随意唱出亮音或暗一些的声音，声音的共鸣点总是集中在一点上，就象放电影，焦距对准就清晰，否则形象就模糊。
84、声音也是同样的道理。
85、舌头别凸起，舌头动，声音也会变。
86、舌放平使嘴里的空间更大。
87、声音的位置要放在面罩里，就能有共鸣，不要憋在喉咙里，要放出来。
88、有两点要始终做到：第一，喉结放下;第二，横隔膜肌肉有力，支持住声音的稳定。
89、嘴形成横椭圆形，不是竖椭圆。
90、外面的嘴张太大，里面的嘴就会变小。
91、要用镜子照照，当你想打开喉咙时，是否真正的打开?如真正的打开，要记住这个肌肉动作。
92、无论上行还是下行唱，声音的位置不能变。
93、一定要用连音唱，直到最后的音。
94、横隔膜始终有力的支持着。
95、特别要注意与喉咙都不许动。
96、唱到高音区，先吸足气再唱，并集中全身的精力将音连起来。
97、唱歌时胸部始终是扩胸的，嘴要象说话时一样自然。
98、唱弱音、唱强音位置一致，饱满、明亮。
99、当面带微笑唱时，声音位置就高，入了面罩共鸣腔。
100、声音要宽、要圆、要明亮，但不是口腔里做出来的，而是里面打开了喉咙。
101、但没有呼吸的支持就无法打开喉咙，有呼吸的支持，声音是松弛的。
102、我说的“呼吸支持“，是指肌肉要有弹性，要均匀的控制气息，而不是要横隔膜僵硬无弹性。
103、牙关处要打开，声音才能深!就在大牙处嚼着每一个字，这样可以不张大嘴!用里面打开了咬字，声音圆润，各个元音的位置也容易统一。
104、你要记住做两件事：打开喉咙、保持声音位置。
105、在低声区，别使劲，象说话一样。
106、 唱高音时不要一到高音嘴一张大就没有了位置。
107、不要突然张大嘴，要始终保持住那个状态。
108、声音始终好象飘在上面。
109、嘴不要上下打开太多，别太过分，不要上下的O(竖椭圆嘴形很容易捏紧喉咙!)。
110、主要是里面打开，里面咬字位置高。
111、唱歌的人都有这个过程，慢慢会找到共鸣点的。
112、美声学派要求声音唱得非常连贯，每个元音都要在一条线上，线条很纯，呼吸位置也一致。
113、打开喉咙，声音进入面罩共鸣处，横隔膜有力量，控制住气息的供应。
114、这三者必须联系起来，共同配合好。
115、唱高音时，一方面声音位置往上，达到面罩共鸣焦点，而另一方面，又要有人体往下坐的感觉，感觉到一种力量向下往胸腔，一直到横隔膜处。
116、练习气息的连贯性，用“1 2 3 4 5”唱a,e,i,o,u，不到万般无奈不换气。
117、快速唱 1234 5432 1234 5671 2176 5432 1这条练习，既能联系高低音的声音统一，又能练气。
118、注意唱时喉咙别紧，到高音处别伸头颈。
119、练慢速音阶是为了找声音位置的统一，一个音一个音的找到正确位置。
120、而快速音阶，则主要是练习横隔膜的肌肉，使它不偷懒，保持有力，既灵活又有弹性，换得快，吸的快，象狗喘。
121、一定要天天坚持练歌唱必须有横隔膜在控制呼吸。
122、无论是任何声部，喉结一定要往下拉。
123、喉结如能往下拉，声音越能往上唱，共鸣焦点越集中。
124、记住，千万别扯着嗓子唱高音。
125、如果一个人唱歌时，声音位置放得对，气息控制正确，对着蜡烛唱，它不会灭。
126、如果灭了，就说明漏气了。
127、声音不能从嘴里出来，不要太敞。
128、不要故意去找声音，而是叫声音找你。
129、唱高音时，要有既往上又往下的感觉(贝基用右手从喉部往上动，表示声音高位置达到面罩共鸣处，左手从喉部往下动，表示声音力度要深，既又横隔膜力量的支持，又有胸鸣。
本文到此结束，希望对大家有所帮助。
